15 ans de Pass à l’Acte : «Chacun·e doit se sentir légitime de passer la porte d’un théâtre»
Le théâtre contemporain est-il compatible avec les élèves du secondaire? Depuis 15 ans, le Pass à l’Acte démontre que oui, trois fois oui! L’école y gagne une sensibilité aiguisée et le théâtre s’y abreuve à la vigueur d’un jeune public. Une initiative hors du commun à laquelle ITHAC est heureuse de s’associer, depuis 2014.
Par Gilles Bechet
Prenons au hasard, une classe de fin de secondaire. Combien de ces élèves sont déjà allés au théâtre? Peu sans doute. Pourtant, elles et ils ont bien des trésors à y découvrir. Des créations à la fois éloignées et proches de leur monde et de leurs préoccupations. Depuis 15 ans, le projet Pass à l’Acte, auquel ITHAC collabore depuis 2014, permet à des classes de 5e, 6e et 7e de rencontrer la création scénique contemporaine. Une expérience qui stimule leur curiosité, leur esprit créatif et leur sens critique. Pour que chacune et chacun se sente aussi légitime que n’importe qui à fréquenter ces lieux, peu familiers à certain·es, ou à un jour pratiquer ces métiers.
Chaque année, 5 groupes issus de 5 écoles bruxelloises découvrent quatre spectacles choisis dans la saison des institutions partenaires: Le Rideau de Bruxelles, le KVS, le Théâtre Les Tanneurs et le Théâtre Océan Nord, et visitent une exposition à la Centrale, le centre d’art contemporain de la ville de Bruxelles. En classe, ils participent à des ateliers de 4 fois 4 heures pour découvrir et expérimenter différentes pratiques théâtrales avec une ou un professionnel·le. Enfin, le fruit de cette exploration artistique est partagé avec l’ensemble des participants. Les sorties pour découvrir les spectacles sont logiquement programmées en soirée, ce qui peut être un défi pour certain·es et se révèle une découverte pour toustes.
Avec 15 éditions dans le rétroviseur, l’équipe a accumulé une solide expérience et affiné des outils pédagogiques. Les profs ne sont pas seuls. Le ou la médiateur·ice peut les aider à décrypter certains spectacles et répondre à toutes les questions. «Notre maître mot, c’est la flexibilité. Chaque prof n’a qu’un seul interlocuteur qui connaît le projet à fond et qui met en place une structure au service de leurs besoins et de leurs vécus», assure Romain Cinter, médiateur au Théâtre Océan Nord. Grâce au financement de la COCOF, la participation de chaque élève est ramenée à 35 € pour toutes les activités.
